那老先生对劲洋洋的提及来：“此人是我特别推许的一名大画家，就是李成，他是我朝非常闻名的画家，字咸熙。先世系唐宗室，他博学多才，胸有弘愿，但不得发挥，遂放意诗酒书画，后醉死陈州客舍。气调不凡，脾气旷磊有弘愿。画山画水，我感觉他在我们这朝北宋初推为第一。他用笔清劲平和，构成了“气象萧疏”的奇特神韵。纤细而不蓐弱，劲力内蕴，如绵裹铁。用墨谨慎谨慎、陡峭详确。描画崖石常常是在用瘦劲的线条勾画，再以细劲的小线条渐渐皴写，特别是对淡墨的利用更是细致慎重，清逸逼真，真是淡墨如蒙雾中，石如云动，师荆浩未见一笔类似，师关仝则叶树类似。们再看这副画作——”
我们欣然同意，本来这宋朝待客，先要烧香汤给客人沐浴，再大摆筵席，拂尘洗尘。这青龙山庄的私家浴室，都是那么高端定制，与众分歧，古香古色的檀木澡盆齐备。中间还人道化的放条长凳，便于客人变更姿式或憩息，清爽又安康。豌豆和香草异化制成的“番笕”，花香芬芳的花瓣，熏香一样很多，非常殷勤。我们舒舒畅服的泡了个澡，美美的沐浴了一番，出来观光了，这神清气爽的，人也不拘俗起来，我们便大模大样的跟着热忱好客的庄主四周走动起来。
那老庄主持续洋洋得意的说道：“勾线，在中国山川画的勾、皴、擦、点、染的技法中是最首要的。而李成将勾线作为其表示工具的最首要的手腕，达到炉火纯青的程度。其最具特性的，还是对于曲线的应用。画松叶谓之攒针，笔不染淡，自有荣茂之色。而我们现在看到的这幅李成的《寒林平野图》中所绘树枝，不管粗细，均呈弧曲形，将线条的力度阐扬到了最大程度。画法简练，笔势锋利，好用淡墨，惜墨如金，画山石仿佛卷动的云，先人称这类表示技法为“卷云皴”。淡墨涂抹，所作雪景，峰峦林层，凡烟支变灭，水石幽涧，树木萧森，山川险易，莫不曲尽其妙。扫千里于天涯，写万趣于指下，真是功力深厚，妙趣横生呀。”
我们细细打量起来，此中一副为《茂林远岫图》的水墨山川画甚是都雅，只见上面轻舟泊渡、行人车马来往其间，远景宫殿密布，塔影隐现，知去城郭未远。飞泉水口，如闻其声，如临其境。场面开阔，气势恢弘。巍峨的山岳拔地而起，奇峰高耸、气势宏伟，然耸峙，显出豪放与寂静之态。远景处，小桥流水、泊岸轻舟，以及来往不竭的行人车马，营建出一派轻柔舒缓。与远山相互烘托，刚柔并济，使画面既调和又活泼。更有楼台塔寺、流泉飞瀑装点于溪畔崖间，丛林苍翠，连缀不竭，使得整幅作品春光满目、郁郁葱葱，令观者表情镇静，淡墨皴擦，灵动昏黄。
唐太宗李世民倡导王羲之的书风。他亲身为《晋书》撰《王羲之传》——详察古今，研精求篆，尽善尽美，其惟王逸少乎！观其点曳之工，裁成之妙，烟霏露结，状若断而还连，凤翥龙蟠，势如斜而反直，玩之不觉为倦，览之莫识其端。心摹手追，此人罢了。其他戋戋之类，何足论哉。并且还亲身汇集、临摹、赏识王羲之的真迹，《兰亭序》摹制多本，赐给群臣。在中国书法史上，帝王以九五万乘之尊而力倡一人之书者，仅此罢了。只是非常可惜，现传世墨迹，寥若晨星，真迹无一保存。除《兰亭序》外，闻名的另有《官奴帖》、《十七帖》、《二谢帖》、《奉桔帖》、《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《乐毅论》、《黄庭经》等。