“第一个是节拍，每当你听着音乐，看着电影，表情老是会不竭窜改，跟着那节拍，或哀痛，或冲动。把戏也是一样，每个把戏有它本身的节拍，不是一味着停止就好，如果你的伎俩纯熟，但节拍无窜改，只会让人感到无聊罢了。”
“流程结果？不，爱好者的流程经常比大师的流程更加庞大，更加难以设想其是如何达成的。”
一句话说的粉丝热血沸腾，这才是偶像，装逼装进骨子里！
“为甚么很多爱好者在决计弊端指导时老是指导不了，但是随便说话时观众会看着你的眼睛？启事很简朴，因为在你指导时，你潜认识里还是很在乎你的伎俩！”
“太猎奇了！”
“另有CYRIL，佐藤正道，他的把戏并不必然老是演出非常难的，他也会演出小把戏，但即便是小把戏也会使每小我惊奇得几近叫出来，启事便是那种感受，那种制造奥秘的语气和眼神，这在演出把戏时相称首要。”
“听着就高大上，偶像给我们讲讲！”
“最首要的是他的行动，比如再拾取物品的时候，他会很天然的伸开手，用两根手指拿起物体，非常有节拍感，并且观众以为他的手非常洁净，没有任何题目，并且行动非常标致。”
“那么大师和爱好者的辨别究竟在那里？”
“那么二者的辨别究竟在那边？”
“观众会感遭到你在在乎甚么，很奇异对吗？我也是如许以为的，但究竟便是如许，只要你本身都不在乎了，你才会做出完美的错引，简朴的说就是把行动不当作行动来完成。”
“实在当把戏结束时，我也常常被如许问，但我不会说话。只是浅笑，食指悄悄地敲着本身的太阳穴，这是奉告他们，本身看，本身想。观众得不到本身想要的答案便不会持续诘问，也不会再去思虑为甚么会如许。凡是会持续回味刚才的把戏。你必须信赖本身，信赖你手中的把戏是完美的。”
“魔感？第一次传闻！”
“出色的演出，向来不需求解释！”
论坛一阵沉默，粉丝都在思考这个题目，或者等候莫奇的答案。莫奇笑道：“任何艺术都讲究一个感受，不管是天赋异禀，还是后天尽力，到最后都要寻求一种意境，我叫它魔感，把戏的感受！”
“第二是气质，这类的东西是由内而外的，比如大卫科波菲尔，从看到他的第一眼你就会感觉他不是浅显人，那种把戏的气场几近环绕着他。很多东西让他有了杰出的气质，比如走路，非常名流的;穿戴，随便而不失高雅。”
“打个比方，空中拿出一个硬币，抬手老是比较柔的，在空中寻觅也是很细致，渐渐的，但是当筹办出硬币时，应当有一种冲动而快的感受，给观众一种几近定格的画面，硬币呈现了！”
“很多爱好者会用大量的言语解释，或者再重新玩一次这个把戏。对于观众来讲，解释就是粉饰，你越是解释越透露了本身的马脚，他们会否定你方才所给他们带来的统统。”
“是的，这是一种节拍，而不是重新至尾都是同一种节拍停止把戏，没有窜改，贫乏窜改会使观众感遭到有趣。但是过量的窜改会让观众感到不安，比如前一秒还是渐渐的，非常柔嫩的，俄然转为刚烈，在观众还没反应过来时又变得婴儿普通温和，或许爱好者会说这是气势，但我以为这是很痴人的行动！”