他感觉本身就是海绵，接收着统统人给他的知识与奉送。
周洋开端不自发地把本身代入进了“张凤鸣”这个角色当中
周洋确切有些魔怔。
正如电影开端拍摄时候，下矿井的那一段长长的，一镜到底的拍摄伎俩表示。
“不可，不可！”
而冯凯这番话的很多内容，乃至能让他豁然开畅！
冯凯面对着镜头，几近是沉浸式普通，做出了与明天判若两人的神采。
冯凯滚滚不断地对着周洋说着一大堆拍摄内容和镜头的不敷处。
“好！”
垂垂地，他开端遵循着影象，不由自主地开端念起了台词，做起了行动。
本来就是如许！
“持续”
电影持续开端拍摄
但是！
他们挺纠结的。
这是一种纯粹的，不成能被环境或任何人窜改的恶。
第二天，剧组再度完工了。
他仿佛进入状况了。
下午。
冯凯扑灭一根烟抽了起来。
这一幕镜头拍完了！
他说了一大堆专业性的，与对这部电影脚本的了解，更多是拍摄上面的伎俩与想要闪现的打光结果上来阐发着整部电影的基调。
他终究看到冯凯对这部电影的当真态度了！
周洋开端就有了这类味道。
他思考了半天，终究点点头。
乃至遵循导演手册内里的“故事的二元性抵触与对峙面阐发”的体例，他开端非常当真地分解起盲井的故事头绪。
就算看着镜头，听着冯凯的声音，他都能感遭到这类奥妙的感受。
本来觉得周洋的折磨，已经是极限了。
是沉默着当一个旁观客，亦或者是劝一方，然后调和一下两边的抵触？
固然影视圈有一种演而优则导的说法，但能导好电影的导演，却并不必然能演好电影。
阴沉，可怖，充满着对生命的冷视，眼中只要本身，然后又只要好处。
“周导，这一幕，我小我感觉镜头得，得重拍！”
他对着镜子，开端揣摩
“我以为用一种记载片的拍摄体例比较好，嗯，这部电影与其说是一部电影，倒不如说是记录这个社会的阴暗面，以绝望与但愿的反差讽刺感，正式载入这部电影的基调，同时，这部电影的打光结果，也从某种程度来讲是一种表示伎俩”
半桶水的周洋不免开端产生了困乏。
冯凯从角色中剥离出来，他长长地舒了一口气，略微理了一下蓬乱的头发，看了周洋一眼。
“”
他感觉本身很累。
“啊？”
那自擅自利，视性命为好处的感受的确归纳得淋漓尽致，就算一样拍敌手戏的矿工演员们也一度堕入不适应的状况当中。
如果看了一本导演手册与一些乱七八糟的导演册本就能拍出好电影的话，那么燕影那些上了几年学的导演系门生又有甚么意义？
一遍一各处演出着，颠覆着，然后持续演出，持续颠覆
他乃至开端很当真地做起了角色小我条记，自发得是地写起了角色的自传与出身背景。
分解着分解着。
“”
至于接下来要呈现的角色，也就是张凤鸣一个青涩的未成年，一个因贫困而停学打工的孩子身上则充满着对这个天下的美意与但愿。（原盲井里的元凤鸣）。
反而很镇静！
那是一种极度讽刺的感受！